Ngày gần đây, tác giả và bác sĩ nổi tiếng Abraham Verghese đã tham gia vào một buổi thảo luận sôi nổi về tiểu thuyết mới nhất của mình, cũng như sự nghiệp và tầm quan trọng của thể loại văn học hư cấu. Buổi thảo luận diễn ra trước một khán giả trực tiếp, với người dẫn chương trình Anita Rao làm người điều phối.

Abraham Verghese là một cái tên không còn xa lạ trong cả lĩnh vực y học và văn học. Với sự nghiệp kép lừng danh, ông không chỉ được biết đến như một chuyên gia về bệnh truyền nhiễm nổi tiếng với cách tiếp cận mang tính nhân văn trong y học, mà còn là tác giả bestseller của những cuốn sách như ‘My Own Country’ và ‘The Covenant of Water.’ Những tác phẩm của ông đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng độc giả và đã giúp ông trở thành một trong những tác giả hàng đầu trong lĩnh vực văn học hư cấu.

Trong buổi ghi âm sự kiện trực tiếp diễn ra tại Pittsboro, Bắc Carolina, người dẫn chương trình Anita Rao đã có một buổi trò chuyện cởi mở và sâu sắc với Tiến sĩ Verghese. Cuộc trò chuyện xoay quanh triết lý chung mà ông áp dụng cho cả hai lĩnh vực nghề nghiệp của mình. Ông đã chia sẻ cách những trải nghiệm cá nhân đã định hình cách ông viết về cơ thể và mối quan hệ, cũng như cách ông tiếp cận công việc của mình với cả hai vai trò là bác sĩ và tác giả.

Cuộc thảo luận này không chỉ mang lại cơ hội cho khán giả trực tiếp mà còn thể hiện sự hỗ trợ và hợp tác giữa các cơ quan tổ chức. Đặc biệt, McIntyre’s Books tại Fearrington Village đã đóng một vai trò quan trọng trong việc tổ chức sự kiện này, tạo điều kiện cho buổi thảo luận diễn ra một cách thành công.

Nếu bạn có một câu chuyện muốn chia sẻ cho chương trình sắp tới, bạn có thể phản hồi tại đây! Trước khi ghi âm, hãy tìm một không gian yên tĩnh và kín đáo. Đặt thiết bị ghi âm của bạn dưới và cách miệng khoảng bốn ngón tay. Hãy tự giới thiệu bằng tên và nơi bạn đến, sau đó chia sẻ câu chuyện của bạn!

Các ban nhạc được tạo ra hoàn toàn bởi trí tuệ nhân tạo (AI) đang tạo nên sóng gió trên các nền tảng phát nhạc trực tuyến, đánh dấu một kỷ nguyên mới mà công việc của các nhạc sĩ có thể trở nên khan hiếm hơn bao giờ hết. Những nhóm nhạc như Velvet Sundown với phong cách nhạc rock mang âm hưởng thập niên 1970, và Aventhis cùng The Devil Inside với dòng nhạc đồng quê, đang nhận được hàng triệu lượt nghe trên Spotify. Tuy nhiên, hiện tại vẫn chưa rõ ai là người đứng sau các bản nhạc này.

Hiện chưa có nền tảng phát nhạc lớn nào, ngoại trừ Deezer của Pháp, công khai gắn nhãn cho các ca khúc được tạo ra hoàn toàn bằng AI. Nghệ sĩ kiêm nhà sản xuất âm nhạc từng đoạt giải Oscar, Leo Sidran, chia sẻ rằng chúng ta đang cảm nhận rõ ràng sự thay đổi này, mặc dù chưa ai nói thẳng rằng một lượng lớn bản nhạc sẽ ra đời mà không biết ai đã tạo ra chúng và bằng cách nào.

Ông Sidran cho rằng sự trỗi dậy của AI có thể phản ánh sự sáo rỗng và công thức hóa của nhiều dòng nhạc hiện đại. Trong khi đó, nhà sản xuất kiêm nhạc sĩ Yung Spielburg cho rằng âm nhạc do con người tạo ra vẫn sẽ chiến thắng nếu khán giả thật sự lắng nghe, quan tâm tới thông điệp và cảm xúc của nghệ sĩ. Tuy nhiên, trong bối cảnh nhiều người chỉ nghe nhạc cho có, như khi nấu ăn hay làm việc nhà, thì AI sẽ dần lấn át, bởi những sản phẩm này tiện lợi, chi phí rẻ và không cần trả tiền bản quyền.

Anh Yung Spielburg cảnh báo rằng các công ty âm nhạc và nền tảng phát nhạc có động cơ rõ ràng để chọn các ban nhạc AI, bởi AI không đòi hỏi gì. Các chuyên gia âm nhạc cũng chia sẻ quan điểm rằng AI sẽ không biến mất và điều đó khiến nghệ sĩ càng khó sống bằng nghề. Nghệ sĩ Sidran cũng thừa nhận rằng anh và nhiều người trong nghề đã chứng kiến lượng công việc giảm rõ rệt từ cuối năm ngoái, với nguyên nhân có thể do sự bùng nổ của AI.

Công nghệ từng giúp ngành âm nhạc thăng hoa, nhưng AI là một thách thức hoàn toàn khác, có thể xóa sổ cơ hội sống sót của phần lớn nghệ sĩ. Các nghệ sĩ và các tòa án sẽ phải đứng về phía nghệ sĩ trong những vụ kiện chống lại các mô hình AI học theo phong cách hay giọng hát của họ. Trong tương lai, ngành âm nhạc có thể sẽ chứng kiến sự thay đổi lớn khi AI ngày càng phát triển và trở thành một phần quan trọng của quá trình sáng tạo âm nhạc.

Trước sự phát triển của AI, các nghệ sĩ cần phải thích nghi và tìm ra cách để cạnh tranh với các sản phẩm âm nhạc do máy móc tạo ra. Một số nghệ sĩ có thể tận dụng AI như một công cụ hỗ trợ sáng tạo, giúp họ tạo ra âm nhạc mới mẻ và độc đáo. Tuy nhiên, vẫn còn nhiều thách thức và câu hỏi về quyền sở hữu trí tuệ, cũng như vấn đề về việc làm và thu nhập của các nghệ sĩ trong ngành công nghiệp âm nhạc đang thay đổi.

Phạm Công Thắng – Một Nhà Đa Tài Dành Cả Đời Cho Đam Mê

Phạm Công Thắng, một cái tên đã gắn bó với nhiều lĩnh vực như báo chí, nhiếp ảnh, văn học và sưu tầm, đã cống hiến hơn 40 năm cuộc đời mình cho những đam mê và sở trường đa dạng. Sinh năm 1954, ông đã sớm gắn bó với ngành báo chí và nhiếp ảnh, và đã đi đến mọi ngóc ngách của đất nước để ghi lại những khoảnh khắc quan trọng, phục vụ tòa báo.

Được biết đến với biệt danh “lãng du”, sự nghiệp của ông gắn liền với việc khám phá và sáng tạo không ngừng. Làm phóng viên ảnh, ông đã có cơ hội lặn lội khắp mọi nơi, bắt gặp những khoảnh khắc sự kiện quan trọng. Sự đam mê với nhiếp ảnh không chỉ dừng lại ở việc phục vụ báo chí mà còn thôi thúc ông bước vào con đường nhiếp ảnh nghệ thuật. Hành trình này đòi hỏi sự kiên nhẫn và sáng tạo không giới hạn.

Sau nhiều năm gắn bó với ngành hàng không và khám phá nhiều quốc gia trên thế giới, ông đã gặt hái được nhiều thành quả đáng kể. Ông đã tổ chức thành công 3 cuộc triển lãm ảnh cá nhân và xuất bản 2 tập sách ảnh. Triển lãm ảnh đầu tiên của ông mang tên “Quê hương”, được tổ chức vào năm 1999 tại Thanh Hóa, với những tác phẩm ảnh đậm chất xứ Thanh, mang đến cho người xem một góc nhìn sâu sắc về đời sống và con người xứ Thanh.

Hai triển lãm ảnh tiếp theo của ông là “Khoảnh khắc” vào năm 2011, ghi lại những mặt của đời sống xã hội, và gần đây nhất là triển lãm ảnh “Những lát cắt cuộc sống” vào năm 2024, tiếp tục khẳng định vị thế của ông trong lĩnh vực nhiếp ảnh nghệ thuật.

Không dừng lại ở đó, “lãng du” Phạm Công Thắng đã tiếp tục khám phá một không gian mới – văn học. Trong vòng 5 năm từ 2021-2025, ông đã ra mắt 4 tập truyện ngắn, nhận được sự đánh giá cao từ các nhà văn và nhà phê bình văn học. Phong cách của ông được nhiều người nhận định là “sống động, nhân văn”, thể hiện quan điểm và cách tiếp cận đời sống một cách chân thực và sâu sắc.

Song song với sự nghiệp văn học, ông cũng đã xây dựng một bảo tàng mini mang tên “Không gian lưu giữ và trưng bày ký ức Nhiếp ảnh”. Vào ngày 7/6/2025, Tổ chức Kỷ lục Việt Nam đã công nhận và trao bằng xác lập kỷ lục Việt Nam cho công trình lưu giữ này, khẳng định giá trị và sự đóng góp của ông trong việc bảo tồn và phát huy giá trị của nhiếp ảnh.

Tuổi “thất thập” không làm giảm đi sự nhiệt huyết và năng động của Phạm Công Thắng. Ông tiếp tục hoạt động và sáng tạo không ngừng. Việc Tổ chức Kỷ lục Việt Nam trao bằng xác lập kỷ lục cho “Không gian lưu giữ và trưng bày ký ức Nhiếp ảnh” của ông là một minh chứng cho giá trị và sự bền bỉ trong sự nghiệp của một người đàn ông đa tài. Kết quả này cũng chứng minh rằng, ở tuổi nào, con người ta vẫn có thể làm được những điều phi thường nếu có đam mê và nỗ lực không ngừng.